ACCENDE LUMEN SENSIBUS for sale

CURRO GÓMEZ

Metempsicosis. Acrílico y cadáver de polilla tropical sobre MDF, 15 x 15 cm. 315€

CURRO GÓMEZ

La extraña pareja juega un extraño juego. Acrílico sobre MDF, 50 x 33 cm. 670€

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La extraña pareja y el robo del unicornio. Acrílico sobre MDF, 50 x 33 cm. 670€

CURRO GÓMEZ

La extraña pareja en la tentación. Acrílico sobre MDF, 50 x 33 cm. 670€

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El fuego de San Antón. Imagen izquierda. Pieza compuesta por 4 lienzos. Acrílico sobre madera. 50×200 cm. 2.370€

San Juan Bautista. Imagen derecha. Pieza compuesta por 4 lienzos. Acrílico sobre madera. 50×200 cm. 2.370€

curro gómez

After Hours. Acrílico sobre madera. 170 x 105 cm. 2.370€

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Accende Lumen Sensibus. Acrílico sobre madera. 170 x 105 cm. 2.370€

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Ínfulas, tráscolos y fanones. Acrílico sobre MDF, 40 x 50 cm. 630€

curro gómez

Ínfulas, tráscolos y fanones. Acrílico sobre MDF, 40 x 50 cm. 630€

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Ínfulas, tráscolos y fanones. Acrílico sobre MDF, 40 x 50 cm. 630€

curro gómez

Chucho es chachi. Acrílico y raspado sobre yeso. 120 x 30 cm. 1.580€

Que tu lo que quieres es que me coma el tigre. Acrílico y raspado sobre yeso. 30 x 120 cm. 1.580€

 

curro gómez

Se visten Niños Dios (tragafuegos). Aguafuerte y spray sobre papel Liberón, 51 x 71 cm. 155€

curro gómez

Se visten Niños Dios (limpiacristales). Aguafuerte y spray sobre papel Liberón, 51x71cm. 155€

curro gómez

Se visten Niños Dios (malabarista).Aguafuerte y spray sobre papel Liberón, 51 x 71 cm. 155€

curro gómez

Se visten Niños Dios (bolero). Aguafuerte y spray sobre papel Liberón, 51 x 71 cm. 155€

CURROcollage

Escapularios, talismanes y gualichos de buena suerte. Collage y sellos de goma enmarcado en caja de madera, 355€

CURRO GÓMEZ

Xrismosco. Acrílico sobre madera, 36 x 36 cm. 355€

CURRO GÓMEZ

Magmosca. Acrílico sobre madera, 36 x 36 cm. 355€

Curro Gómez

Escapularios. Bordados edición limitada, 5,5 x 4 cm. juego de dos 24€

                    Precios sin IVA +info: deincendiosescalera@gmail.com o Tlf: +34 930 080 830

Mad Face for sale

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MAD FACE 01 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 42,0 x 29,7cm. 150€

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MAD FACE 01 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 42,0 x 29,7cm. 150€

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MAD FACE 03 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 42,0 x 29,7 cm. 150€

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MAD FACE 04 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 42,0 x 29,7 cm. 150€

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MAD FACE 01 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 02 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 04 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 04 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 05 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 06 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 08 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 09 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 16 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 17 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 18 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 19 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

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MAD FACE 20 . Impresión digital intervenida con esmalte, acrílico y collage. 14,8 x 21 cm. 60€

Precios sin IVA +info: deincendiosescalera@gmail.com o Tlf: +34 930 080 830

La Penúltima@Escalera de Incendios

La Itinerante de Escalera de Incendios vuelve a la carga, como muchos sabéis y si no lo sabéis os lo contamos, en la inauguración de Escalera de Incendios, marzo del 2012, se organizó una exposición colectiva. Para ello contamos con la obra de diferentes creadores. Al unirse varias disciplinas artísticas, se nos ocurrió proponer un tema, el propio nombre de la galería fue el tema elegido. Finalmente la exposición se compuso de 12 obras que giraron alrededor del concepto Escalera de Incendios, cada una de ellas con propio protagonismo y curiosa interpretación.

Después de aquella exposición algunas obras fueron vendidas con lo que dejaron de formar parte de la colección inicial, pero a lo largo de estos meses y en los meses futuros algunos de los artistas con los que trabajamos o trabajaremos nos han dado su especial visión de la Escalera de Incendios aportando una nueva obra de arte a la colección. De este modo, esta exposición itinerante, siempre está en continuo cambio, obras que ya no están y obras nuevas que se incorporan. La Itinerante ha vivido en lugares como El Convent de Sant Agustí o la sala ReCreo en Poble Sec. Han llegado a ser 16 las piezas que han compuesto esta colección, actualmente son 11 las obras que la forman. Y este domingo 12 de diciembre inauguramos una nueva versión de La Itinerante en la mítica bodega del Raval La Penúltima.

El evento será a la hora del vermut a partir de las 12:00h. de la mañana  y hasta que el cuerpo aguante. Como ya sabéis la música empieza a tener gran protagonismo en nuestros eventos y en este caso Dj. Starfighter y Dj. Sonotone (Betalevel-Hardfandango Records) son los elegidos para darle ritmo al día.

Desde Escalera de Incendios queremos dar las gracias a los chicos de La Penúltima por abrir su ciclo de exposiciones Domingo qué arte con La Itinerante y por cedernos un espacio para la exposición de forma permanente lo que hemos llamado La Vitrina. Siempre que queráis podréis ver parte del arte y novedades de Escalera de Incendios en La Vitrina.

· Cha Blasco · Teresa Espadafor · Anna García · Alexander Grahovsky · Carmen Hurtado · Amaya Martínez · Elisa Munsó · Nadia Pastor · Paolo Penni · Cayn Sánchez ·  Teo Vázquez ·

La Itinerante@La Penúltima

INAUGURACIÓN domingo 12 a las 12h de la mañana en Bodega La Penúltima carrer Riera Alta 40, El Raval. Horario: de martes a domingo desde las 19h. Facebook Bodega La Penúltima. Expo del 12.01 al 08.02.

Polaroid Flyer

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Fire Market!

II EDICIÓN DEL FIRE MARKET! EN ESCALERA DE INCENDIOS.
LO QUE NO VENDAMOS LO QUEMAMOS!

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Nadie nos separa de los principios que adoptamos así que continuamos quemando todo lo inflamable del mundo del arte. Que las llamas lo iluminen todo. Libre acceso a la cultura y en consecuencia, al arte. Llega la II Edición del FIRE MARKET! una exposición colectiva con espíritu de mercado de arte. Piezas únicas, originales, fruto de la creatividad, la artesanía, el diseño y las técnicas artísticas a precios asequibles. Del 21 de diciembre al 28 de febrero en ESCALERA DE INCENDIOS /espacio creativo/

CARMEN HURTADO · CATARTSIS · COOLSEC · EL DILUVIO UNIVERSAL · FRANK GAZ · JAUME MONTSERRAT · JORGE OCHAGAVÍA · KIKE DEL OLMO · KRASZNAI · LOLI MOLONI · MIRIAM PENYAS · MONTSE MARTÍN · NAGUISA · PALOMA 13 · PAU ESTEVE · PAULA BONET · THE GROKSTORE · URBARNA · ZIGOR AZKARGORTA · 180HILOS

Ellos serán los creadores que estarán presentes en el FIRE MARKET! que se inaugura el sábado 21 de diciembre como si de un día de celebración se tratara. Desde las 12h hasta las 20h sonará la música de Bipoplares, Starfighter y el colectivo BEATs. Los chicos de La Penúltima hidratarán a los sedientos y alguno de los artistas cuya obra forma parte de esta expo/mercado colectivo nos acompañará. Piezas de diversas disciplinas como la fotografía, el grabado, la joyería, la moda, la ilustración o el trabajo editorial serán expuestos ante el público. Originales propuestas artísticas esperando ser acogidas al calor de un hogar.

El Diluvio Universal

Gramophone

Loli Moloni

Pau Esteve

Naguisa

KRASZNAI

Paloma13

Paula Bonet

Grokstore

LOGO

INAUGURACIÓN sábado 21 de diciembre a partir de las 12h de la mañana. Escalera de Incendios /espacio creativo/ C/Parlament 26 · Barcelona. Hasta el 28 de febrero.

Hilar Fino de 180 Hilos

Hilar Fino

180HILOS y ESCALERA de INCENDIOS

180hilos y Escalera de Incendios comparten objetivo, ambos queremos “democratizar” el arte, hacerlo accesible a todos, tanto por el sistema de distribución como por su coste. Algún día estábamos destinados a encontrarnos y así ha sido. Así que Escalera de Incendios ‘cede su casa’ y 180hilos ‘la pone bonita’.

HILAR FINO

Se mostrará la obra de 14 artistas, para la inauguración contaremos con la presencia de los mismos, quienes un día los enredaron en su ovillo, los fundadores de Art Plus con su proyecto 180hilos. El 9 de noviembre inauguramos la exposición colectiva Hilar Fino en Escalera de Incendios /espacio creativo/. Serigrafías originales de ilusradores de los que hilan fino. Series limitadas, firmadas y numeradas que estarán en la galería hasta el 13 de diciembre.

BROSMIND

MIGUEL GALLARDO

SERGIO MORA

CÁLLATE LA BOCA

LAURA MESEGUER

JOSEP MARÍA BLANCO

ÓSCAR LLORENS

FLAVIO MORAIS

KAP

CRISTIAN MONTESINOS

ÁLVARO FDZ

FORMA & Co

JORDI DURÓ

JONATHAN CALUGI

info 180hilos

EL MONTAJE

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LA INAUGURACIÓN

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LOS ARTISTAS

BROSMIND. Sus ilustraciones han cosechado los más prestigiosos premios nacionales e internacionales, como Cannes Lions, Clio, Eurobest, Gra phis, Sol, CdeC o Laus.

MIGUEL GALLARDO. Comenzó su carrera profesional compaginando el cómic (Fué uno de los autores de MAKOKI, personaje icono del underground) y la ilustración para acabar dedicándose plenamente a esta última actividad.

SERGIO MORA. Sergio Mora aka Mágicomora es un caleidoscopio audaz, incisivo, psicotrópico y colorista, nacido en Barcelona en 1975, ciudad en la que se forma (Escuela de Artes y Oficios, La Llotja), reside, pinta, experimenta, toca y crea.

CÁLLATE LA BOCA. Se dedican a plasmar diseños en todo tipo de objetos. Además de sus camisetas y la colección textil, se puede encontrar láminas, alfombras, relojes…con diseños de Cállate la Boca.

LAURA MESEGUER. Está especializada en diseño tipográfico y en el diseño de letras o caracteres a medida, desde un monograma hasta un alfabeto completo.

JOSEP MARÍA BLANCO. Su obra se ha caracterizado por la voluntad firme de mostrar la realidad a través del humor. De un humor blanco, que evita la ofensa y se centra en lo cotidiano y lo ridículo, buscando una sonrisa siempre amable.

JONATHAN CALUGI. Jonathan es un joven ilus­trador de Pistoia, Italia. Es casi imposible no reco­nocer su estilo: lo que al principio parece ser unos garabatos, una mirada más cercana revela un mundo de modelos com­plejos, cuidadosamente elaborado y formas excén­tricas.

FLAVIO MORAIS . Su obra es el reflejo directo de su pasión por la cultura popular brasileña, africana y mexicana, pero también alude de forma recurrente al gran protagonismo que ocupa la músi­ca en su vida.

CRISTIAN MONTESINOS. Utiliza los rotuladores y el acrílico igual que utiliza un martillo o un programa de diseño 3D, para él son una herramienta maé que le permite seguir hablando de todo aquello que consi­dera que se ha de hablar.

ÁLVARO FDZ. Se considero un creati­vo multidisciplinar que le gusta explorar diferentes estilos, formatos y so­portes experimentando continuamente con

KAP. Activista convencido del poder de la sátira, es miembro de Car­tooning For Peace, del Consejo directivo del Instituto Quevedo del Humor, de Dibu­jantes Sin Fronteras, y ha sido galardona­do con el Premi Inter­nacional d’Humor Gat Perich.

JORDI DURÓ. Fundador y Director de Arte en DURÓ. Estudia diseño gráfico en la Escuela Eina. Es coleccionista de papeles viejos y las serigrafías que ha realizado exclusivamente para 180 hilos mezclan estas dos aficiones utilizando tanto letras recortadas de diarios y carteles como impresiones caseras de tipos de madera.

ÓSCAR LLORENS. Un ilustrador y diseñador de Madrid que, después de estar 5 años en la facultad de económicas se dio cuenta que la economía no era lo suyo. Actualemente trabaja en la capital en su pequeño estudio para agencias y clientes finales de todo el mundo.

FORMA & Co. Forma es un estudio independiente de Barcelona dedicado a la comunicación gráfica. Fundado por Joel Lozano y Dani Navarro, trabajan en, estrategias comunicativas, diseño editorial, ilustración, animación y web.

Expo del 9.11 al 13.12 visita la expo con cita previa en deincendiosescalera@gmail.com

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ESCALERA de INCENDIOS · 180HILOS · MORITZ

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Hacer la calle de Teo Vázquez

Hacer la calle

HACER LA CALLE

Teo Vázquez es un fotógrafo que vive y trabaja en Barcelona. A través de este proyecto, trata temas como el de la inmigración, la economía sumergida y la normativa cívica en el espacio urbano, dándoles un toque cómico y satírico.

La fotografía es concebida como un medio abierto a la experimentación y a la interacción social y espacial. Partiendo de estos principios sus creaciones visuales son representaciones de personajes de las calles de Barcelona: trabajadores que dan sus servicios en los limites de la legalidad pero que al mismo tiempo se han convertido en productos y atracciones de una ciudad cada vez mas turística. Una prostituta, un latero, un vendedor manta, un chatarreto y un acordeonista serán los protagonistas de la historia.

El fotógrafo resalta esta contradicción en su obra trasformando estos personajes en iconos incorporados al espacio público. Un proceso que parte de relaciones personales y colaboraciones entre modelo y autor para producir representaciones visuales de situaciones exageradas e impactantes.

Imprimidas en gran escala y blanco y negro, sus fotografías aparecen en las paredes de la ciudad intentando despertar al viandante de su cotidianidad. Estas acciones de incorporación de fotografías a la superficie material de la ciudad, son concebidas como un medio para crear interacciones sociales y contrastar opiniones sobre la realidad social y económica a través del arte.

Mediante este proceso, la heterogeneidad y naturaleza compleja de la ciudad es utilizada como una metáfora en la creación y exposición de las fotografías. Estas son transformadas en arte urbano, pasando a formar parte del orden simbólico de la ciudad como objetos materiales. El acto de transformación y la existencia de estos objetos (y sus parámetros en el espacio y el tiempo) encierran diferentes tipos de significados. La exploración de estos significados a nivel individual (fotógrafo, viandante, espectador o modelo) en el espacio público persiguen una representación final de carácter colectivo.

Este proyecto forma parte del documental que está realizando el antropólogo Plácido Muñoz sobre ‘la acción’ como parte de su investigación sobre el uso del espacio público en Barcelona. El proyecto está financiado en parte por la universidad de Manchester en el Reino Unido.

Hacer la calle Hacer la calle Hacer la calle

HACER LA CALLE en ESCALERA de INCENDIOS

Escalera de Incendios ha realizado un seguimiento de todo el proyecto. Finalmente va a exponer en la galería durante el mes de octubre. La exposición se divide en dos partes. El documental que argumenta cada acción en el espacio público y por otro lado las fotografías de cada uno de los personajes protagonistas de cada acción a tamaño real.

HACER LA CALLE TRÁILER

Tráiler

TEO VÁZQUEZ

Gaditano residente en Barcelona desde hace más de 10 años. Formado en L’Institut d’Estudis Fotogràfics de Catalunya. Viajero y fotógrafo freelance ha expuesto en varias galerías y festivales de fotografía, Reino Unido, China, Francia, Bosnia-Herzegovina… forman parte de su recorrido.

PLÁCIDO MUÑOZ

Antropólogo que investiga acerca del uso del espacio público en Barcelona a través de expresiones artísticas. Un proyecto que forma parte y es supervisado por el departamento de antropología social de la Universidad de Manchester dentro de un programa de PhD in Social Anthropology with Visual Media. En su colaboración con Teo Vázquez explora la dimensión sensorial del espació público mediante experiencias de creaciones de arte urbano y el uso de audio-visual media.

HACER LA CALLE EN RADIO 3 · SIGLO 21

Entrevista a Teo Vázquez para el programa de Rtve Radio 3 Siglo 21 ‘Parade y Paradise’ dentro de la sección ‘Contenedores de Arte’ el 8 de octubre del 2013.

HACER LA CALLE EN CONNEXIÓ BARCELONA.BTV

Reportaje sobre el proyecto y entrevista a Teo Vázquez en el programa Connexió Barcelona de BTV, el 28 de octubre del 2013.

LA INAUGURACIÓN

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INAUGURACIÓN Sábado 5 de octubre a las 19h. Cervezas cortesía de MORITZ. Expo del 5 al 31 de octubre.

MORITZ

www.teovazquez.com

Horario de galería con cita previa en deincendiosescalera@gmail.com

Todo está iluminado de Ana Darder

Escalera de Incendios vuelve con pequeñas dosis de luz que iluminan y colocan las cosas en el sitio que les corresponden. «Todo está iluminado» una colección de fotografías de la mallorquina Ana Darder que muestran la belleza que puede encontrarse en las cosas sencillas de la vida, la poesía hallada en la naturaleza, la tristeza y la calma, los monstruos y las risas, la alegría, una exposición que cura las heridas.

Todo está iluminado

TODO ESTÁ ILUMINADO

“El naipe, la suerte, el amigo, el espectro de la estabilidad, cuya sustancia es arena” – Emily Dickinson –

Las fotografías que forman “Todo está iluminado” describen una caída rotunda hacía la depresión, el dolor, la tristeza y la impotencia… Largos días y meses sumida en la ceguera y en una tristeza abrumadora que engulle hasta los huesos. Pero estas fotografías también describen la lenta curación del alma, la belleza que puede encontrarse en las cosas sencillas de la vida, la poesía hallada en la naturaleza, en la inocencia de los niños, en las sombras de la noche… Pequeñas dosis de luz que iluminan y colocan las cosas en el sitio que les corresponde; los monstruos y las risas, el miedo y la alegría… Todo va cobrando un nuevo sentido y poco a poco esa luz puede calmar el espíritu y curar las heridas más profundas.
Ser capaz de volver a coger la cámara de fotos y empezar a fotografiar de nuevo me ayudó a marcar distancias, a capturar fragmentos dispersos de mi vida para intentar entenderlos, como un coleccionista, fijando esas realidades como si de un insecto clavado en una aguja se tratase. Poder fotografiar lo que me rodeaba más inmediatamente, el día a día, lo que me parecía bello, cercano, extraño, ajeno, familiar… Toda la “poesía” que se puede encontrar en lo “aparentemente” insignificante me hizo, muy poco a poco, más fuerte, más real…
En estas fotografías hablo de «ver» y «descubrir», con los ojos abiertos de par en par… Quise encontrarme finalmente en cada imagen, queriendo realizar algo parecido a las “radiografías”; buscando catalogar, controlar y entender… Las imágenes algunas veces son preguntas, algunas sin ningún tipo de respuesta posible, pero esa es mi forma de dudar, de (re)afirmarme, de mostrarme y “ver” después de un largo tiempo de ceguera y de pesimismo extremo. Para mi “Todo está iluminado” significa que todo tiene su lugar bajo el mismo cielo, todo lo que nos pasa y nos rodea se puede iluminar bajo una misma luz.
Quiero pensar que cada una de mis fotografías es un secreto, un poema, un pensamiento… En ellas hablo de vida y de luz, de inocencia y sueños, de alegría y esperanza, pero también de soledad, muerte y duelo… De amor y decepción… De la fragilidad con que pueden quebrarse el alma y el cuerpo …
Creo que siempre llevamos algún tipo de duelo en nuestro interior y eso es lo que significa la oscuridad en mis fotografías; es como una negra mancha, “una mancha humana”, tinta oscura que rasga y penetra en la imágen… Y aunque exista la luz y la ilusión, incluso el amor, siempre estarán teñidos por una pequeña porción de oscuridad.

Ana C. Darder Pizá

ANA DARDER

Ana Darder. 1983, Sóller, Mallorca. Se licenció en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona, Facultad de Sant Jordi, especializándose en fotografía. Más tarde siguió sus estudios en la Escuela de Diseño Elisava de Barcelona con un posgrado de Diseño Gráfico y Fotografía, y otro posgrado de Diseño Gráfico y Televisión. Actualmente cursa un grado en “Historia del Arte” por la Universidad Nacional de Educación a Distancia “UNED”. Desde 2009 hasta la acualidad ha sido premiada en varios concursos, entre ellos podemos destacar nombres como, Festival Internacional de Fotografía SCAN, Fundació Sorigué, Festival de Fotografía y Artes visuales “Emergent”… entre otros. Y sus exposiciones giran en salas entre Mallorca y Barcelona.

www.AnaDarder.500px.com/
www.anadarder.wordpress.com/

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INAUGURACIÓN

SÁBADO 7 de SEPTIEMBRE a las 19h
Cervezas por cortesía de Moritz

MORITZ

La exposición podrá ser visitada hasta el 3 de Octubre con cita previa,

solicítala en deincendiosescalera@gmail.com

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COworking

Escalera de Incendios COworking
Escalera de Incendios es un lugar de trabajo compartido, inspirador para la creación, pues se trata de un estudio que convive con una zona destinada a exposiciones, la galería de arte de idéntico nombre ESCALERA de INCENDIOS. Un entorno diáfano y con luz natural. Interesante para los que la soledad la disfrutan en casa, aman el brainstorming, no pueden parar de crear, son de la tan apreciada casta de emprendedores o fanáticos de los que luchamos cada día por la cultura, el diseño o el arte.

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Internet ADSL+WIFI/Agua/Luz/Office/W.C/Parking Privado de Bicis/Patio interior/Zona de descanso/150€mes
Interesados: deincendiosescalera@gmail.com

Agosto cerrado

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Cerramos al público del 1 al 31 de agosto. Pero seguimos trabajando durante todo el mes ya que septiembre llega cargado de nuevos, variados e interesantes proyectos y como sabéis perfectamente siempre estamos ON FIRE! Igualmente estaremos encantadas de atenderos en

deincendiosescalera@gmail.com

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cebra elerino gallo oso pinguino

Prints 29,7 x 42 cm (A3) impresión digital. 20€